大道三千。</p>
殊途同归。</p>
顾为经完全不懂武术家的境界,不懂格斗,不懂截拳道,他甚至完全没有看过李小龙的电影。</p>
他却在此刻画画时,感受到了和这句话相似的意趣。</p>
无法、无限。</p>
在无所法度中,以自己为法度。</p>
在无限的自由中,收放自如。</p>
他每一次落笔,每一次抬笔,都像是用尺子细细的量过,又比用尺子比着画的作品多了挥洒自如的意味。</p>
不多一分,也不少一分。</p>
顾为经已经不是没有结束,请点击下一页继续阅读!</p>
油画干透后可以卷,水粉画一定不能卷,一卷就裂。</p>
水彩画的娇贵程度介入两者之间,但最好还是不要卷的。</p>
顾为经准备找个画框把它装起来,收进箱子里,等所有的画稿都创作完成,就由美泉宫事务所代发给新加坡双年展的组委会办公室。</p>
如果只是参加画展的话。</p>
交出这样的一幅作品,就已经足够了。</p>
但如果从卡通角色约稿的角度。</p>
那么这张《晒太阳的老族长猫》应该叫做“概念图”、“立绘图”或者“美宣图”。</p>
而为了方便后期的周边相关生产和在工业软件上进行建模,除了概念图以外,最好还要补充一些其它的图稿,比如背景图、三视图什么的。</p>
当然。</p>
顾为经不画也行。</p>
把一张精美的概念图丢出去,卡通形象设计出来,最有价值的工作便已经算完成了。</p>
剩下的活计也可以后期找其他人,或者由简阿诺插画工作室的那些助手们来做。</p>
插画行业其实越是高价的合同,约束往往越小,自由发挥的空间越大。</p>
底层的社畜画手接稿时常常特别麻烦。</p>
要画多少张设计图,每张什么角度,立体结构交代成什么样子,正面什么设计,背面什么设计……往往一大堆条条框框,甲方恨不得塞一本两千页人物说明书给你,让你一条条的照着画,生怕你在什么地方偷工减料。</p>
交完稿后,还会嘬着牙花子,这里挑出点毛病,扣点钱,那里如何如何不满意,再让你打回去重画。</p>
到了简阿诺插画工作室这个级别。</p>
人家甲方反而没什么要求了。</p>
它们把基本的诉求一说,剩下的都交给艺术家来自由发挥。</p>
人家买的其实不是多少张画,而是文化概念,是艺术ip,是作品里的设计感。</p>
雇主和插画家谈的时候,谈的也不是作品怎么上色,不是里面的人物到底应该凹出什么样的姿势,不是交电子稿还是手绘稿。</p>
太精确了。</p>
也太低端了。</p>
这是1000美元的画稿合同的要求,不是七十二万美元的合同的画稿要求。</p>
人家甲方谈的是“理念”、“梦想”、“氛围感”。</p>
剩下的怎么实现这种虚头巴脑的概念。</p>
人家一概都撒手不管。</p>
底层约稿设计干的是出租车司机的活,负责将雇主精确的从a点送到b点。</p>
高端的插画工作室则是在修建巴别塔。</p>
雇主提出一个概念,一个梦想,在那里拍着桌子说“wechoosetogototheoon。”</p>
艺术家则负责根据对方的要求,一层层的砌起通天宝塔,让他们踩着自己的画稿,登陆月球,升上云端。</p>
这种合约最难,也最简单。</p>