李家没有亲戚，至少李云和李梦不知道有什么亲戚，时间久了也不觉得这有何不妥了。 另外李云自己也藏了不少秘密，从不愿对人提起，有点神神秘秘的。 不过现在新人新风貌，李云并不想弄清楚这些陈年旧账，为什么要被过去束缚呢，记忆中的事就掩埋在记忆中算了。 看看时辰差不多了，他按照平日的习惯煮了饺子和汤圆，做了紫菜、鸡蛋的汤羹。 馒头是提前蒸好的，放在蒸笼里，拿出一个来在上面郑重抹了层肉酱，然后撒了葱花，等会妹妹咬一口就能吃了。 这些事平时都是父亲、妹妹做，李云始终坐享其成，今日终于动手弄了一回。 另外肉酱馒头他已经吃了两天，实在难以下咽，于是又用豆浆为自己泡了油条。 生肉酱的油脂不易消化，卫生问题也不容忽视，以前在乡下总听人夸赞京城美食多样和精致，肉酱和乡下不同可以放心食用，李云是不盲信的。 而汤羹太淡了，一大早配馒头他也吃不下去。 “或者慢慢培养妹妹和我一起吃面？” 京城只有病人吃面，李云觉得自己的闯荡之旅还是挺难的，吃碗面条可能都得装病。 妹妹与往常一样卯时起床了，见李云把早饭做好了有些惊讶，出乎意料的是竟然也有些生气：“你不该做这样的事，难道是响应号召准备作贤男吗？” 贤男大概是贴心男、持家男的意思，朝廷两年前推出一个计划，鼓励男子回归家庭操持家务，以便女子能够出来做事。 华夏早在前朝就鼓励女子读书识字，参与事务，在此之前女子虽能做事但多受限制。 即使到了当下也未完全改变，京城的家庭模式仍然是男子每天忙碌十几时辰来承担生计，而女子在事务上最多干几年左右，便又回归家庭了。 这个传统模式束缚了女子在事务上的发展，所以才推行贤男计划，让男子共同操持家务，可以让生育后的女子重回事务，弥补人力不足的同时也显得男女平等。 然而中原无论男女都以家庭主夫为耻，记得某位才子在落魄时当了三年家庭主夫，整天洗衣做饭照顾家人。 回忆起这段过往，即使成名后的他仍然难掩苦涩和无奈：“我若有京城男子的气魄，早该悬梁自尽了。” 就凭这句话，也大概能知晓当年京城男子有多抵触操持家务，而李云居然主动干上了。 李云想得很简单，正好做完事那就顺手弄饭而已，哪来那么多朝堂深层次缘由。 他乐呵呵主动过去拥抱悻悻的妹妹：“我只是心情好，顺便做餐饭讨好你而已。” “你高兴就好，”李梦终于欣慰了，紧紧搂着他：“我只是有点不习惯。” 李云倒是很快养成了好习惯，每天该说的话主动说：“妹妹我爱你。” “我也爱你。” 都说华夏人含蓄内敛，尤其不喜欢说“我爱你”这样的话，可在李家显然不是，甜得都有点腻，却很自然。 妹妹神采奕奕地吃完饭，称赞李云做得美味，厨房也收拾得整洁，一点也不像第一次下厨。 ： 而后便匆匆赶赴学堂，告诫他切莫乱跑。 李逸拉紧了窗幔，在昏暗中酣睡到午后未时。 而后给画笔换上一根特制的毫毛，负箧出门了。 。 。 新书新景况，起码契约已然寄去，诸位友人安心投注，收藏、推荐票、多留言进言，大伙继续欢快地耍上数月。 此书并非传统意义上的那类史娱，读过《重生风云时代》的友人大致知晓，我的作品并不侧重与现实名人的关联，而且舞台颇为广阔，华夏这片大地都未必够施展。 说到施展……我先前写的唐娱好像也算史娱……就看如何解读了，翻天覆地翻命运。 李逸随意在自家楼下附近的街巷吃了碗馄饨，而后就拿着画笔到处画人。 他专挑那些气质脱俗的女子画，碰到容貌特别惊艳的，甚至前后左右给人家画一组画像。 所以画笔才换上特制毫毛，可以远远地勾勒，这般会便利许多，免得引发争执彼此恶言相向。 涵养这种事着实难说，毕竟融合了李逸的记忆和性情，如同两块璞玉雕琢在了一处形成了新的心灵，真莫要太过自负。 昨夜张大人的官服有助于他维持清醒，妹妹如同春花般娇艳的面容也让他镇定，但并不意味着任何时刻都能压住火，他能体悟到内心有些滚烫的东西时不时涌动，得时刻警觉迸发。 接下来需要构思《风云学府》中的诸多形象，主要人物赵逸风、孙墨雄等还有印象，能够依凭记忆描绘出来，但其他众多人物已经模糊了，也不能凭空臆造，于是就上街采集素材。 其实《铁血学府》已经设计了不少人物，但形象太端庄了，没有学子的韵味，甚至有点效仿仕女图的风格。 这显然不行，学子得有学子的精气神，必须得符合大众印象，把貂蝉、王昭君、杨贵妃那样的容貌刻画成学究，连孩童都未必信，这是极大的问题。 创作中人物形象的模式化其实众说纷纭，这个世间某种程度就是模式化的，貌由心生不是没有道理，过于执拗等于自寻烦恼。 《风云学府》之所以成功，除了故事较为新奇外，很大程度也因为实在，原作者没有刻意粉饰笔下的人物，谁看这作品都觉得合情合理，没有突兀之感。 李逸平素就喜爱作画，之前已经积累了不少人物素材，分类存于书房中。 但出于某种难以言明的情愫，他对那种娇柔容貌的人不感兴趣，很少描绘她们。 不是因为同类排斥，李逸俊朗潇洒但并不娇弱，实际上他有几个这样的友人，可能因此下意识避开了模式化，反而有些过犹不及了。 这显然有些孩子气的执拗，李逸昨夜书房里实在找不到合适的模特，只好上街再寻。 街画采样是画坛不能说却普遍暗暗运用的法子，一部作品中有诸多人物形象和外景需要设定，谁也没有办法长期守在室外临摹，而凭空想象的往往不够鲜活，于是就出去作画，然后再从画作扒下来二次创作，许多与现实极其相似的画作场景也是这么处理出来的。 时代在演进，工具手段越来越多样，画师们搞的是商业创作，没道理非坚守文艺情怀而坚持实地临摹，其实画出来的效果没人分辨得出。 这样做还算敬业愿意奔波的，有些画师甚至从网上找画作修改，连载创作得赶时间，没用软件转换糊弄就不错了。 也有画师从身边找素材，比如《山水图》作者徐青山画《飞鸟集》时，其中的居士林雨就是以他在书画斋的好友赵山河为原型创作的，不过两人都不承认。 好像也是徐青山说的，把憎恶的人画进作品，是他坚持创作的动力之一。 这么干的画师不止他一个，唐伯虎给华府创作《蟠桃盛宴》时，一度不知如何刻画寿星的慈祥形象，华府管家看他晃晃悠悠以为在偷懒，就说了些难听的话，唐伯虎一气之下就把管家画成了寿星，数百年来供人品评。 这些故事至少还表明一个道理，催画需谨慎。 李逸也画过身边的人，他之前的作品中但凡出现温婉贤淑的年轻女子，基本都有李逸妹妹的影子。 感觉有些怪，这算不算是他情感障碍的表现之一呢？ 肯定不是，李逸不认为自己对妹妹有特殊情感，好友王逸飞问过这问题，结果他用画笔表达了强烈。 “，你才打自己妹妹主意呢，那岂是人哉？” 华夏人说这话全世界人民恐怕都会深信不疑，他们可不兴搞这一套！ 现实中当然未必如此，之所以给人造成这种印象，华夏画坛其实难辞其咎。 虽然许多书画机构口号喊得响，高雅、情谊、勤奋、成功等等五花八门，其实骨子里观念不正，出版的作品画面可能是优美的，但思想内容却充满奢靡，不然怎么能保证销量。 李逸的好友王逸飞目前也在从事绘画创作，大大方方搞的是纯正文人画，已经有作品在文人向杂志上连载，题材正是兄妹情，收入着实不菲。 其实李逸也能随手画出极美的和腰肢，比王逸飞画得还好，就是还没到穷困潦倒的地步，不然也早干起这个了。 他总觉得画师画这个，就像文人去作了歌姬。 与其画这个，还不如真去作歌姬。 另外他对妹妹的爱真是正常纯善的，记忆中没有找到混乱不堪的东西。 从长安出发交通极为便利，官道有长安道和洛阳道，可以很便捷地直达开封、金陵、扬州。 接下来几日的下午李逸一直在奔波，除了作画他也想再熟悉一下这里，记忆有时是不可靠的。 开封人流量极大，比较乱，是作画的好去处。 李逸有一把开封城门东口驿站马厩的钥匙，带在身上快半年了，始终没有去使用过。 记忆中的这件事很蹊跷，那是半年前的某一天，风和日丽有点燥，李逸准备下楼用膳，一个戴着斗笠长得像侠客的灰衣中年人敲门，给了他一把钥匙，说有一份重要的信函放在开封驿站马厩里，务必尽快取去拿，然后神秘一笑就走了。
