“玥玥，接下来我们就要用上技巧了，把你在学校里学到的混声技术拿出来，结合你刚刚寻得的唱法，就能达到你想要的效果。”</p>
录音室里的指导还在继续，不过一众人等的心情，算是彻底放松了下来。</p>
毕竟按照付诗蕾的说法，最困难的部分已经搞定，接下来无非就是技术层面的运用，而华玥在基本功这一块，无疑是行业最顶尖的级别。</p>
华玥闻言也是士气大振，开始按照母亲的要求把当下最前沿的混声唱法用在《红豆》上。</p>
众所周知，单纯依靠真声或假声，并不能完美表现出声音的美感。</p>
纯真声太白，而纯假声又太虚，这样的声音太死板，缺乏表现力，因此，在真、假声之间的适当混合成为当下众多歌者的追求。</p>
而这就是混声，在真、假声之间寻找一个发声位置，得到一种介于真假声之间的声音，以此来演唱歌曲，从而获得磁性、沙感、细腻、缥缈的艺术效果。</p>
以上这些，华玥自然是心知肚明的，毕竟大学里学得最多的，就是这些基本功。</p>
当然她也在之前的录制过程中使用过这项技术，可惜并没有得到何睿的认可，后面她还尝试了各种唱法，都被何睿一一否定。</p>
这也是华玥逐渐崩溃，开始怀疑自己的主要原因之一，感觉自己能用上的办法都用了，还是达不到何睿的要求。</p>
但现在，在母亲的帮助下，华玥找到了自己的舒适区，甚至更进一步回归到对歌唱最初的热爱，长期以来的阴霾也随之一扫而空。</p>
而再次将自己引以为傲的歌唱技术用出来的时候，连华玥自己都能明显感觉到，她的唱功进化了，或者说那个对歌唱充满自信，无所不能的小女孩又回来了。</p>
而到了这个时候，付诗蕾也开始频繁打断华玥的演唱，逐字逐句的抠细节：</p>
“头腔！注意头腔共鸣！混声也要以头腔共鸣为主体。”</p>
“技巧不要刻意，你要把技巧当做武器，而不是让技巧反过来控制你！”</p>
“归韵可以做得再夸张一点，这是你的核心竞争力，必要时候甚至可以不咬完全的华语，直接用音头去哼！”</p>
“不要犹豫！不要觉得自己的唱法不符合主流，绝对的主流就代表着中庸，你是要成为天后的人，自信一点，以后你才是主流！”</p>
“……”</p>
就这样，华玥按照母亲的指导，一遍一遍的将《红豆》掰开揉碎再重组，甚至付诗蕾认为必要的时候，还会亲自上阵为女儿做示范。</p>
国家队首席的实力自然毋庸置疑，虽然音色不一样，但技法是相通的，很多时候华玥理解不了的小设计，在母亲的示范下瞬间便能融会贯通。</p>
时间一分一秒的过去，华玥的进步也让沦为看客的两位男士，直呼看不懂，但大为震撼！</p>
尤其是梁竣，作为创作中心制的绝对拥趸，他对于歌手的要求一向都是及格万岁，我带你飞！</p>
如果换做是他，《红豆》在第一天就可以宣布录制成功了，因为华玥的演唱就算打不了一百分，九十分还是绰绰有余的，而这已经是一线歌手的水平了。</p>
也就是吃了知名度的亏，不然对上周乐明和老徐的组合，那绝对是完胜。</p>
但现在，在付诗蕾的指导下，华玥找回了曾经的天赋，演唱水平如果再次打分的话，梁竣认为甚至能打到一百二十分！</p>
这是什么概念？相当于可以无视作品本身的好坏！</p>
相当于听众只要听到华玥的声音，就会不自觉的为她买单！</p>
放在影视界，那就是传说中的票房支柱，只要在演员表上看到她的名字，观众就会无脑买票的存在。</p>
当然，在歌坛，目前还没有这种说法，主要原因是歌曲便宜，一块钱下载下来就能永久拥有，所以你也说不清到底是哪个环节促使听众下载歌曲。</p>
